COPLAS DE JORGE MANRIQUE

JORGE MANRIQUE   (1 449 - 1 479)       

Sus famosas coplas, constituyen la segunda obra monumental de la literatura medieval española. Manrique es el poeta elegíaco trascendental del s. XV.

Desde muy joven al lado de su padre, participó en las luchas palaciegas de Juan II, defendiendo al Infante don Alfonso contra Enrique IV, a favor de la Infanta doña Isabel contra doña Juana, la Beltraneja. Casado con Guiomar de Meses, tomó parte en numerosos hechos de armas, como en el de Baeza, donde cayó prisionero, y el asalto del castillo de García-Muñoz, donde dejó la vida. Era el años de          1479.

Al morir, encontraron bajo su casaca sus últimas coplas Contra el mundo, que algunos consideran su despedida y testamento literario

ANÁLISIS DE LA OBRA

1.   Tema Poética    : La fugacidad de la vida y lo efímero de las cosas de esta vida.

2.   Género literario     :         Es un poema lírico elegíaco.

3.   La Elegía          :              Es una composición lírica en la que el poeta expresa el dolor, la amargura que siente por la muerte de una persona muy querida, por las calamidades que azotan a un pueblo, o por desilusiones amorosas.

Cuando el asunto versa acerca de una desgraciada nacional la Elegía toma la denominación de Elegía Histórica.

4.   Estrofas : Es la copla o verso de pie quebrado.

5.   La Copla           :              Es una estrofa de 6 versos, dispuesto de una manera especial: después de cada dos verso de ocho sílabas va uno de cuatro sílabas.

Ejemplo:

Recuerde el alma dormida                        8 sílabas

Avive el seso despierte                                            8 sílabas

Contemplando                                                                      4 sílabas

Cómo se pasa la vida                                               8 sílabas

Cómo se viene la muerte                                          8 sílabas

Tan callado                                                                                           4 sílabas

6. Empleo del símbolo como recurso poético

"Alma dormida"

Simboliza al hombre que no piensa sobre la vida.

"Avive el seso"

Significa medita, reflexiona o piensa.

7. Empleo de Anáforas

"Como se pasa la vida"

"Como se viene la muerte"

8. Empleo de los Verbos en Infinito…

No se engañe nadie, no

Pensando que ha de durar

Lo que espera

Más que duró lo que vio

Porque todo ha de pasar

Por tal manera.

En empleo de los versos en infinito dan al poema el efecto de "acabamiento", de "conclusión", de cosas que terminan, que finalizan.

Actividad

1.¿A qué siglo pertenece Jorge Manrique?

2.¿Por qué se caracteriza la vida de Jorge Manrique?

3.¿Cuál es la obra capital de Jorge Manrique?

4.¿Cuáles son los temas de las Coplas?

5.¿Cuál es el tema de la copla 3?

6.¿Cuál es el tema dominante de la copla 8?

7.Indica la clase de metro y rima de la copla 40.

8.¿Cuál es su tema?

9.¿Qué cualidades de don Rodrigo describe la copla 33?

10.¿Cómo fue don Rodrigo con sus amigos, criados y parientes?

Coplas por la muerte de su padre
I Recuerde el alma dormida, avive el seso y despierte contemplando cómo se pasa la vida, cómo se viene la muerte tan callando,    cuán presto se va el placer, cómo, después de acordado, da dolor; cómo, a nuestro parecer, cualquiera tiempo pasado fue mejor.
II    Pues si vemos lo presente cómo en un punto se es ido y acabado, si juzgamos sabiamente, daremos lo no venido por pasado.    No se engañe nadie, no, pensando que ha de durar lo que espera mas que duró lo que vio, pues que todo ha de pasar por tal manera.
III    Nuestras vidas son los ríos que van a dar en la mar, que es el morir, allí van los señoríos derechos a se acabar y consumir;    allí los ríos caudales, allí los otros medianos y más chicos, y llegados, son iguales los que viven por sus manos y los ricos.
IV Invocación    Dejo las invocaciones de los famosos poetas y oradores; no curo de sus ficciones, que traen yerbas secretas sus sabores;    aquel sólo invoco yo de verdad, que en este mundo viviendo el mundo no conoció su deidad.
V    Este mundo es el camino para el otro, que es morada sin pesar; mas cumple tener buen tino para andar esta jornada sin errar.    Partimos cuando nacemos andamos mientras vivimos, y llegamos al tiempo que fenecemos; así que cuando morimos descansamos.
VI    Este mundo bueno fue si bien usásemos dél como debemos, porque, según nuestra fe, es para ganar aquel que atendemos.    Aun aquel Hijo de Dios, para subirnos al cielo, descendió a nacer acá entre nos, y a morir en este suelo do murió.
VII    Ved de cuán poco valor son las cosas tras que andamos y corremos, que, en este mundo traidor aun primero que miramos las perdemos:    de ellas deshace la edad, de ellas casos desastrados que acaecen, de ellas, por su calidad, en los más altos estados desfallecen.
VIII    Decidme: La hermosura, la gentil frescura y tez de la cara, la color y la blancura, cuando viene la vejez, ¿cuál se para?    Las mañas y ligereza y la fuerza corporal de juventud, todo se torna graveza cuando llega al arrabal de senectud.
IX    Pues la sangre de los godos, y el linaje y la nobleza tan crecida, ¡por cuántas vías y inodos se pierde su gran alteza en esta vida!    Unos, por poco valer, ¡por cuán bajos y abatidos que los tienen!; otros que, por no tener, con oficios no debidos se mantienen.
X    Los estados y riqueza, que nos dejen a deshora ¿quién lo duda? no les pidamos firmeza, pues son de una señora que se muda.    Que bienes son de Fortuna que revuelven con su rueda presurosa, la cual no puede ser una ni estar estable ni queda en una cosa.
XI    Pero digo que acompañen y lleguen hasta la huesa con su dueño: por eso no nos engañen, pues se va la vida apriesa como sueño;    y los deleites de acá son, en que nos deleitamos, temporales, y los tormentos de allá, que por ellos esperamos, eternales.
XII    Los placeres y dulzores de esta vida trabajada que tenemos, no son sino corredores, y la muerte, la celada en que caemos.    No mirando a nuestro daño, corremos a rienda suelta sin parar; desque vemos el engaño y queremos dar la vuelta, no hay lugar.
XIII    Si fuese en nuestro poder hacer la cara hermosa corporal, como podemos hacer el alma tan gloriosa, angelical,    ¡qué diligencia tan viva tuviéramos toda hora, y tan presta, en componer la cautiva, dejándonos la señora descompuesta!
XIV    Esos reyes poderosos que vemos por escrituras ya pasadas, con casos tristes, llorosos, fueron sus buenas venturas trastornadas;    así que no hay cosa fuerte, que a papas y emperadores y prelados, así los trata la Muerte como a los pobres pastores de ganados.
XV    Dejemos a los troyanos, que sus males no los vimos, ni sus glorias; dejemos a los romanos, aunque oímos y leímos sus historias;    no curemos de saber lo de aquel siglo pasado qué fue de ello; vengamos a lo de ayer, que también es olvidado como aquello.
XVI    ¿Qué se hizo el Rey Don Juan? Los Infantes de Aragón ¿qué se hicieron? ¿Qué fue de tanto galán, qué de tanta invención que trajeron?    ¿Fueron sino devaneos, qué fueron sino verduras de las eras, las justas y los torneos, paramentos, bordaduras y cimeras?
XVII    ¿Qué se hicieron las damas, sus tocados y vestidos, sus olores? ¿Qué se hicieron las llamas de los fuegos encendidos de amadores?    ¿Qué se hizo aquel trovar, las músicas acordadas que tañían? ¿Qué se hizo aquel danzar, aquellas ropas chapadas que traían?
XVIII    Pues el otro, su heredero, Don Enrique, ¡qué poderes alcanzaba! ¡Cuán blando, cuán halaguero el mundo con sus placeres se le daba!    Mas verás cuán enemigo, cuán contrario, cuán cruel se le mostró; habiéndole sido amigo, ¡cuán poco duro con él lo que le dio!
XIX    Las dádivas desmedidas, los edificios reales llenos de oro, las vajillas tan fabridas, los enriques y reales del tesoro;    los jaeces, los caballos de sus gentes y atavíos tan sobrados, ¿dónde iremos a buscallos? ¿qué fueron sino rocíos de los prados?
XX    Pues su hermano el inocente, que en su vida sucesor le hicieron, ¡qué corte tan excelente tuvo y cuánto gran señor le siguieron!    Mas, como fuese mortal, metiole la Muerte luego en su fragua. ¡Oh, juicio divinal, cuando más ardía el fuego, echaste agua!
XXI    Pues aquel gran Condestable, maestre que conocimos tan privado, no cumple que de él se habla, mas sólo cómo lo vimos degollado.    Sus infinitos tesoros, sus villas y sus lugares, su mandar, ¿qué le fueron sino lloros? ¿Qué fueron sino pesares al dejar?
XXII    Y los otros dos hermanos, maestres tan prosperados como reyes, que a los grandes y medianos trajeron tan sojuzgados a sus leyes;    aquella prosperidad que en tan alto fue subida y ensalzada, ¿qué fue sino claridad que cuando más encendida fue matada?
XXIII    Tantos duques excelentes, tantos marqueses y condes y varones como vimos tan potentes, di, Muerte, ¿do los escondes y traspones?    Y las sus claras hazañas que hicieron en las guerras y en las paces, cuando tú, cruda, te ensañas, con tu fuerza las aterras y deshaces.
XXIV    Las huestes innumerables, los pendones, estandartes y banderas, los castillos impugnables, los muros y baluartes y barreras,    la cava honda, chapada, o cualquier otro reparo, ¿qué aprovecha? Cuando tú vienes airada, todo lo pasas de claro con tu flecha.
XXV    Aquel de buenos abrigo, amado por virtuoso de la gente, el maestre Don Rodrigo Manrique, tanto famoso y tan valiente;    sus hechos grandes y claros no cumple que los alabe, pues los vieron, ni los quiero hacer caros pues que el mundo todo sabe cuáles fueron.
XXVI    Amigos de sus amigos, ¡qué señor para criados y parientes! ¡Qué enemigo de enemigos! ¡Qué maestro de esforzados y valientes!    ¡Que seso para discretos! ¡Qué gracia para donosos! ¡Qué razón! ¡Qué benigno a los sujetos! ¡A los bravos y dañosos, qué león!
XXVII    En ventura Octaviano; Julio César en vencer y batallar; en la virtud, Africano; Aníbal en el saber y trabajar;    en la bondad, un Trajano; Tito en liberalidad con alegría, en su brazo, Aureliano; Marco Atilio en la verdad que prometía.
XXVIII    Antonio Pío en clemencia; Marco Aurelio en igualdad del semblante; Adriano en elocuencia, Teodosio en humanidad y buen talante;    Aurelio Alejandro fue en disciplina y rigor de la guerra; un Constantino en la fe, Camilo en el gran amor de su tierra.
XXIX    No dejó grandes tesoros, ni alcanzó muchas riquezas ni vajillas; mas hizo guerra a los moros, ganando sus fortalezas y sus villas;    y en las lides que venció, cuántos moros y caballos se perdieron; y en este oficio ganó las rentas y los vasallos que le dieron.
XXX    Pues por su honra y estado, en otros tiempos pasados, ¿cómo se hubo? Quedando desamparado, con hermanos y criados se sostuvo.    Después que hechos famosos hizo en esta misma guerra que hacía, hizo tratos tan honrosos que le dieron aun más tierra que tenía.
XXXI    Estas sus viejas historias que con su brazo pintó en juventud, con otras nuevas victorias ahora las renovó en senectud.    Por su grande habilidad, por méritos y ancianía bien gastada, alcanzó la dignidad de la gran Caballería de la Espada.
XXXII    Y sus villas y sus tierras ocupadas de tiranos las halló; mas por cercos y por guerras y por fuerza de sus manos las cobró.    Pues nuestro rey natural, si de las obras que obró fue servido, dígalo el de Portugal y en Castilla quien siguió su partido.
XXXIII    Después de puesta la vida tantas veces por su ley al tablero; después de tan bien servida la corona de su rey verdadero;    después de tanta hazaña a que no puede bastar cuenta cierta, en la su villa de Ocaña vino la Muerte a llamar a su puerta
XXXIV    diciendo: -«Buen caballero dejad el mundo engañoso y su halago; vuestro corazón de acero muestre su esfuerzo famoso en este trago;    y pues de vida y salud hicisteis tan poca cuenta por la fama, esfuércese la virtud para sufrir esta afrenta que os llama.
XXXV    «No se os haga tan amarga la batalla temerosa que esperáis, pues otra vida más larga de la fama gloriosa acá dejáis,    (aunque esta vida de honor tampoco no es eternal ni verdadera); mas, con todo, es muy mejor que la otra temporal perecedera.
XXXVI    «El vivir que es perdurable no se gana con estados mundanales, ni con vida delectable donde moran los pecados infernales;    mas los buenos religiosos gánanlo con oraciones y con lloros; los caballeros famosos, con trabajos y aflicciones contra moros.
XXXVII    «Y pues vos, claro varón, tanta sangre derramasteis de paganos, esperad el galardón que en este mundo ganasteis por las manos;    y con esta confianza, y con la fe tan entera que tenéis, partid con buena esperanza, que esta otra vida tercera ganaréis.»
XXXVIII [responde el Maestre]    -«No tengamos tiempo ya en esta vida mezquina por tal modo, que mi voluntad está conforme con la divina para todo;    y consiento en mi morir con voluntad placentera, clara y pura, que querer hombre vivir cuando Dios quiere que muera, es locura.
XXXIX    Tú, que, por nuestra maldad, tomaste forma servil y bajo nombre; tú, que a tu divinidad juntaste cosa tan vil como es el hombre;    tú, que tan grandes tormentos sufriste sin resistencia en tu persona, no por mis merecimientos, mas por tu sola clemencia me perdona.»
XL Fin    Así, con tal entender, todos sentidos humanos conservados, cercado de su mujer y de sus hijos y hermanos y criados,    dio el alma a quien se la dio (el cual la dio en el cielo en su gloria), que aunque la vida perdió, dejonos harto consuelo su memoria.

Manuel A. Segura

Nace en Lima el 23 de junio de 1805, hijo de un militar español. Ingresa al ejército realista como cadete en 1824, y continuó hasta 1841, cuando dejó el ejército con el grado del sargento mayor. Ese mismo año funda el diario La Bolsa, en donde publicó artículos costumbristas. Ocupó cargos públicos como la secretaría de la Prefectura de Piura en 1849 y una diputación por Loreto en 1860.  Funda en Piura el semanario satírico El Moscón, en donde luce su lenguaje ameno, criollo, costumbrista, lleno de giros y voces populares, convirtiéndose en maestro de las nuevas generaciones. Estuvo presente en las tertulias literarias de su tiempo pero huye del aplauso y de las manifestaciones admirativas. Por razones de salud deja la administración pública escribiendo en el retiro Ña Catita, Lances de Amancaes, La Saya y el Manto. Fallece el 17 de setiembre de 1871.

POESÍA

➤        A las muchachas, sextillas dirigidas a niñas pacatas.

➤            La Pelimuertada, de mucho carácter lírico adornado con giros y gracia criollo, Letrillas sueltas publicadas en diarios.

SAINETES

➤        Lances de Amancaes       ➤            El cacharpari       ➤            Dos para uno

COMEDIAS

➤            El Sargento Canuto           ➤            Blasco Núñez de Vela       ➤            Amor y política

➤            La saya y el manto             ➤            Ña Catita              ➤            Panchita

ARTÍCULOS PERIODÍSTICOS

➤            Los carnavales    ➤            Las calles de Lima             ➤Un paseo al puente

Resumen

Don Jesús y doña  Rufina tienen un hija llamada Juliana. Ella corresponde a los sentimientos amorosos de Manuel, un joven pobre y sin porvenir, protegido por don Jesús. Ñacatita, anciana chismosa, murmuradora y beatona que tiene los siete pelos del diablo “gracias a una recompensa, procura unir en matrimonio a don Alejo, tipo maduro y con una prosperidad y riqueza. Ñacatita trata de influir en juliana; al no poder lograr su objetivo de convencerla que se  case con el ricachón del pueblo o sea don Alejo, entonces influye sobre doña Rufina. Al escuchar la noticia “don Jesús “de que a su hija le quieren hacer casar con el viejo ricachón ,Él desesperadamente se opone a ese enlace  matrimonial porque para él es algo absurdo escuchar esa noticia. Don Jesús y doña Rufina discuten sobre el futuro de su hija, por lo cual cada uno defiende su punto de vista.La madre apuesta por  él viejo ricachón don Alejo, diciendo que goza de una fortuna y con ello está asegurado el futuro de Juliana y además de eso es un hombre distinguido en la familia aristocrática, Pero a don Jesús no le simpatiza el viejo Alejo Por eso prefiere al apuesto joven Manuel  a quien cría y protege que se case con su adorable hija Juliana, Sugiriendo que ambos muchachos se casen por que están muy enamorados  .Rufina no le gusta la idea. La vieja Chismosa Ñacatita saca provecho ambas situaciones, sugiere a los enamorados que huyan y que defiendan su amor, La malvada “Ñacatita” aconseja a Rufina que deje a su esposo en complicidad con don Alejo. Ellos hacen caso al consejo. Cuando ellos están a punto de abandonar la casa, doña Rufina y los enamorados cada uno por su lado .Pero aparece imprevisto don Jesús y se encuentra con el cuadro de intentos de fuga, Él revienta en cólera y empieza una discusión sumamente de tonos  alterados. En esos instantes llega don Juan viejo amigo de la familia, llega a su casa portando una carta enviado por la esposa de don Alejo (del cuzco), entonces el engaño es descubierto. Don Jesús bota de su casa a Ñacatita por entrometida y discute con su esposa. Rufina llora su desgracia. La calma se restablece en el hogar en gran parte por intercesión de don Juan, al mismo que asegura el matrimonio entre Juliana y Manuel.

                                                                             ANÁLISIS DE LA OBRA “ÑACATITA”

GÉNERO LITERARIO: Teatro.

ESPECIE LITERARIA: Comedia

MOVIMIENTO O ESCUELA LITERARIA. Costumbrismo.

TEMA PRICIPAL. En esta obra el tema principal es el matrimonio forzado entre Alejo y Juliana, apoyado por Doña Rufina. A través de este se desencadena una serie de conflictos creados por la entrometida Ña Catita, que interfieren con la relación de Doña Rufina y Don Jesús.

Estructura de La obra Ñacatita. Consta de tres actos.

ESCENARIO: se desarrolla en la casa de don Jesús (lima).

EL TIEMPO: El tiempo cronológico en el que se desenvuelve la obra es aproximadamente de 1 a 2 días.

PERSONAJES PRINCIPAL.

Ñacatita: Amiga intima de Doña Rufina.

Doña Rufina: Madre de la joven Juliana.

Don Alejo. Viejo enamorado de Juliana la cual pretende tomar por esposa.

Juliana: Hija de Doña Rufina y de Don Jesús.

PERSONAJES SECUNDARIOS.

Don Jesús: Esposo de doña Rufina y padre de Juliana.

Manuel. Joven apuesto, que está enamorado de Juliana.

Juan: Amigo de la familia.

Mercedes .criada de la familia de Jesús y Rufina.

Criado.

LENGUAJE : es sencillo y popular y sobre todo satírico .

RESUMEN DE LA CELESTINA

Temas:

Amor: Es el tema central. Pero es un amor enfermizo y obsesivo, el llamado "loco amor". Por ejemplo, Calisto dice que se siente enfermo después de ver a Melibea. Además, es un amor ilícito. Calisto y Melibea abandonan las normas del amor cortés y la conducta juiciosa, y se entregan a la pasión, mientras que los criados mantienen relaciones con las prostitutas. Celestina fomenta esta concepción sensualista del amor.

Codicia: La codicia es lo que motiva a los criados y a Celestina a que ayuden a Calisto. De hecho, la avaricia de Celestina, cuando no quiere compartir la cadena con los criados, provoca su muerte. Los criados caen víctimas a la codicia también cuando la asesinan y se mueren tratando de huir de la justicia.

Muerte: El desenlace es trágico, dado que la mayoría de los personajes se mueren al final. Se abandona la idea medieval de la muerte como liberación y paso a la verdadera vida celestial. Por eso todos los personajes quieren gozar intensamente y viven con impaciencia. Hay una exaltación constante del carpe diem, (disfrutar el día)  un tema principal de la literatura renacentista.

Magia: La práctica de la magia era habitual en la España de esta época, así come en toda la Edad Media. Celestina usa la magia para que Melibea se enamore de Calisto.

Resumen de La Celestina

Calisto, un joven de noble linaje se enamora a primera vista de Melibea, la única heredera de una familia, cuando entra al huerto de su casa buscando su halcón. Pero cuando Calisto comienza a expresarle sus sentimientos con lisonjas que incluyen: "Por cierto, los gloriosos santos que se deleitan en la visión divina no gozan más que yo agora en el acatamiento tuyo", ella lo rechaza.

Su criado Sempronio le sugiere que recurra a una vieja prostituta y alcahueta profesional llamada Celestina. Ésta se hace pasar por vendedora de artículos diversos para entrar en las casas y organizar citas de amantes. También regenta un burdel con dos prostitutas, Areúsa y Elicia.

Pármeno, otro criado de Calisto, cuya madre conocía a Celestina, trata de disuadirlo:

". . . tenía para remediar amores y para se querer bien: tenía huesos de corazón de ciervo, lengua de víbora, cabezas de codornices . . . Venían a ella muchos hombre y mujeres, y a unos demudaba el pan donde mordían, a otros, de su ropa; a otros, de su sus cabellos . . . a otros daba unos corazones de cera, llenos de agujas quebradas, y a otras cosas en barro y en plomo fechas, muy espantables a ver. Pintaba figuras, decía palabras en tierra. ¿Quién te podrá decir lo que esta vieja hacía? Y todo era burla y mentira".

A pesar de las razones de Pármeno, Calisto no le hace caso e insiste en su deseo de poseer a Melibea. Celestina conjura al diablo para hechizar a Melibea y hacer que se enamore de Calisto. Luego va a su casa con el pretexto de venderle hilado. Melibea le paga el hilado con su cordón y ésta lo usa para completar el hechizo.

Celestina también logra corromper a Pármeno y le envía una de sus prostitutas, Areúsa, a seducirlo para que se ponga de su parte. Mientras tanto la otra, Elicia, es amante de Sempronio. Una vez que Melibea se enamore de Calisto, éste le da a Celestina una cadena de oro. Sempronio y Pármeno querían beneficiarse de la pasión de su amo también, por lo que le reclaman a Celestina su parte del pago, pero ella se niega a compartir. Los criados se vengan de Celestina, matándola pero al tratar de huirse de la justicia, se saltan por la ventana y se mueren.

Las dos prostitutas, que se han quedado sin Celestina y sin sus amantes, deciden vengarse de Calisto de Melibea. Envían al rufián Centurio a que arme un alboroto en la calle durante una cita romántica entre Calisto y Melibea. Calisto baja la escalera apresuradamente para ver qué pasa y asegurarse de que sus criados no estén en peligro, pero se cae y se muere. Al ver esto, Melibea confiesa a su padre sus amores con Calisto y sus tratos con Celestina, y enseguida se quita la vida, lanzándose de una torre de su casa. La obra termina con la lamentación de Pleberio, padre de Melibea